photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Peinture, Exposition

Arudy 64260

Du 31/03/2026 au 01/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Nature - Environnement, Peinture, Exposition

Arudy 64260

Du 31/03/2026 au 01/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition de Tony Bienfait

Exposition de Tony Bienfait

Exposition, Peinture

Montbard 21500

Du 02/03/2026 au 31/03/2026

L’Office de Tourisme du Montbardois accueille l’exposition de Tony Bienfait, artiste installé à La Roche Vanneau. Depuis dix ans, la peinture représente pour lui une véritable renaissance. À travers ses œuvres, il explore la lumière, la simplicité des formes et l’émotion qu’elles dégagent. Son univers mêle pop art, art stencil et figuratif contemporain. Couleurs vives, contrastes marqués et silhouettes expressives composent une peinture forte et lumineuse, où chaque toile capture un instant suspendu.

photo Exposition

Exposition "de la lueur à la forme" - tableaux de Marie-Yannick Brizar Le Borgne

Peinture, Exposition

La Charité-sur-Loire 58400

Du 13/03/2026 au 02/04/2026

"D'aussi loin que je me souvienne, dessiner a fait partie de ma vie. Je suis une artiste autodidacte, n'ayant pas fait d'école d'art. J'ai pris quelques cours dans différents lieux ou contextes au cours de ma vie, en fonction de mon temps libre. J'aime utiliser plusieurs médiums : huile, aquarelle, acrylique. Je ne cherche pas à choisir entre le figuratif et l'abstrait, car ce qui m'importe avant tout, c'est de traduire en visuel la vibration que me propose un sujet. Le figuratif me fascine en ce qu'il me permet, sur une surface plane, de faire apparaître la 3e dimension et m’ancre dans une discipline qui s'apparente à ma première formation : la danse classique. J’éprouve une grande joie à tenter de représenter la figure humaine et le mouvement, entre autres sujets. L'abstraction, quant à elle, me plonge dans la poétique du geste plus ample et libre un peu comme le geste dansé en danse contemporaine, découvrant les vibrations colorées, les reliefs et profondeurs d'une émotion traduite en mouvement sur la toile. Mes créations abstraites récentes expriment mes interrogations et inquiétudes sur les fragilités de notre humanité, tellement mise à mal dans notre monde si[...]

photo Exposition de Tony Bienfait

Exposition de Tony Bienfait

Montbard 21500

Du 02/03/2026 au 31/03/2026

L’Office de Tourisme du Montbardois accueille l’exposition de Tony Bienfait, artiste installé à La Roche Vanneau. Depuis dix ans, la peinture représente pour lui une véritable renaissance. À travers ses œuvres, il explore la lumière, la simplicité des formes et l’émotion qu’elles dégagent. Son univers mêle pop art, art stencil et figuratif contemporain. Couleurs vives, contrastes marqués et silhouettes expressives composent une peinture forte et lumineuse, où chaque toile capture un instant suspendu.

photo Eloge du bleu, de Zéno Bianu

Eloge du bleu, de Zéno Bianu

Lecture - Conte - Poésie, Jazz - Blues, Peinture

Tergnier 02700

Le 31/03/2026

Petit éloge du bleu est une anthologie du poète Zéno Bianu, un partage de ses itinérances, de ses enchantements, un voyage à travers les arts et de nombreuses oeuvres, support pour inciter les publics à la découverte. Zéno Bianu y convoque de grands poètes (Rimbaud, Eluard, Bataille…), d’immenses peintres, de Bellini du Quattrocento à Yves Klein en passant par « La Nuit étoilée » de Van Gogh et les immenses bleus de Miro… Et il nous invite à l’écoute de la note bleue chère aux grandes figures du jazz : Chet Baker, Billie Holiday, John Coltrane, Miles Davis, Charlie Parker…

photo BRUNO LILJEFORS (1860-1939)

BRUNO LILJEFORS (1860-1939)

Peinture

Seysses 31600

Le 02/04/2026

Présentée par Annick Arnaud, historienne de l’art. Parmi les artistes du Nord, Bruno Liljefors (1860-1939), oublié, est l’un des peintres animaliers les plus fascinants de l’histoire de la peinture. Fin observateur, Liljefors capturait sur la toile, tel un photographe, des lièvres filant dans la neige, des familles de renards tapis dans les bois… mais aussi des chats en chasse au milieu de champs de fleurs. Il réunit en un même plan toute la beauté et la cruauté de la nature, dans un style qui va de l’impressionnisme au figuratif.

photo Exposition - vente : Marie José Malargé

Exposition - vente : Marie José Malargé

Peinture, Exposition

Illiers-Combray 28120

Du 01/03/2026 au 31/03/2026

Venez découvrir l’univers délicat et lumineux de Marie José MALARGÉ, artiste fidèle depuis 1965 à une technique rare : la peinture à la plume sur papier. À la gouache, appliquée par un graphisme continu et sans contour, elle superpose les couleurs pour faire émerger formes et lumière. Fleurs, fruits et objets familiers vibrent sous ses traits fins et aérés, dans un équilibre subtil entre figuration et abstraction. Installée en Eure-Et-Loir, son œuvre est nourrie par l’horizon vaste et la lumière changeante de ces paysages. Elle a exposé en France et à l’international (États-Unis, Pays-Bas, Brésil, Japon) et aux côtés de Vieira da Silva. Deux de ses œuvres ont été acquises par l’État dans les années 1980.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Peinture, Exposition

Arudy 64260

Le 03/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Nature - Environnement, Peinture, Exposition

Arudy 64260

Le 03/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Peinture, Exposition

Arudy 64260

Le 04/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Nature - Environnement, Peinture, Exposition

Arudy 64260

Le 04/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition « Couleurs d'ici et d'ailleurs » de Francis Riehl aux Salles Voutées

Exposition « Couleurs d'ici et d'ailleurs » de Francis Riehl aux Salles Voutées

Exposition

Cassis 13260

Du 02/04/2026 au 12/04/2026

S'inscrivant dans un courant de figuration contemporraine, Riehl s'inspire de la nature qu'il recompose, simplifie ou modifie. C'est plus une transposition qu'une figuration précise. Une peinture optimiste qui laisse la couleur prendre son envol. Dates : du 2 au 12 avril 2026 Horaires : tous les jours de 10h à 19h Lieu : Salles Voûtées – Place Baragnon, Cassis Entrée libre

photo Exposition - Impressions

Exposition - Impressions

Manifestation culturelle

Kaysersberg Vignoble 68240

Du 01/04/2026 au 05/04/2026

Après s'être longtemps dédiée à la danse contemporaine comme moyen d’expression, Jessie Servenay se consacre depuis la pandémie intensément au dessin et à la peinture. Elle présente ici ses derniers travaux. Certains, construits autour de la couleur, invitent l’imagination du spectateur à se déployer. D’autres, figuratifs, puisent leur inspiration dans les paysages, le corps, la musique, des scènes de la vie extra-ordinaire... "Peindre c'est puiser aux sources de la connaissance tout en s’en libérant », en ces termes Jessie Servenay considère que la peinture s’apparente à la performance de l’improvisation en danse, autant technique qu’intuitive. Elle continue à se former en gravure et en dessin, développe sa peinture en autodidacte. Cécile Espinasse est artiste plasticienne, et designer social et culinaire. Elle se forme aux Pays-Bas (à la Design Academy Eindhoven d'où elle sort diplômée et lauréate du Social Design Talent Award en 2019) puis revient en France, à Strasbourg, en 2021 où elle développe davantage sa pratique de gravure, qu'elle aime ouvrir autant que possible au public à travers différents ateliers et interventions. En 2025, elle complète ses apprentissages[...]

photo Exposition - Impressions

Exposition - Impressions

Kaysersberg Vignoble 68240

Du 01/04/2026 au 05/04/2026

Après s'être longtemps dédiée à la danse contemporaine comme moyen d’expression, Jessie Servenay se consacre depuis la pandémie intensément au dessin et à la peinture. Elle présente ici ses derniers travaux. Certains, construits autour de la couleur, invitent l’imagination du spectateur à se déployer. D’autres, figuratifs, puisent leur inspiration dans les paysages, le corps, la musique, des scènes de la vie extra-ordinaire... "Peindre c'est puiser aux sources de la connaissance tout en s’en libérant », en ces termes Jessie Servenay considère que la peinture s’apparente à la performance de l’improvisation en danse, autant technique qu’intuitive. Elle continue à se former en gravure et en dessin, développe sa peinture en autodidacte. Cécile Espinasse est artiste plasticienne, et designer social et culinaire. Elle se forme aux Pays-Bas (à la Design Academy Eindhoven d'où elle sort diplômée et lauréate du Social Design Talent Award en 2019) puis revient en France, à[...]

photo LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 03/11/2025 au 05/04/2026

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une[...]

photo Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/04/2026 au 30/12/2026

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'intérêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite[...]

photo Exposition : Le Jardin des peintres impressionnistes à Bois-Guilbert, de Jean-Marc de Pas

Exposition : Le Jardin des peintres impressionnistes à Bois-Guilbert, de Jean-Marc de Pas

Peinture

Bois-Guilbert 76750

Du 01/04/2026 au 01/11/2026

Du 1er avril au 1er novembre 2026, Jean-Marc de Pas vous invite à admirer son installation "Le Jardin des peintres impressionnistes à Bois-Guilbert". Dans un espace dédié du Jardin des Sculptures, vous pourrez admirer pas moins de 20 bustes en bronze représentant les figures emblématiques de l'époque impressionniste, créés par Jean-Marc de Pas durant les festivals Normandie Impressionniste de 2010 et 2013. Les illustres présents seront dans le jardin seront William Turner, John Constable, Camille Corot, Louis-Alexandre Dubourg, Eugène Boudin, Camille Pissaro, Edouard Manet, Edgar Degas, James Whistler, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet, Berthe Morisot, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Gustave Caillebotte, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec et Amedeo Modigliani. Chaque buste sera accompagné d'un panneau retraçant des éléments biographiques de l'artiste ainsi que son processus de création. Cette installation sera intégrée dans une scénographie champêtre composée d'arbres, de plantes, de mobilier de jardin et de chevalets, invitant le public à déambuler dans un cadre vivant et accessible. Des artistes peintres de la région et des enseignants[...]

photo Exposition - Alain Hornung, États d’âme : dessin & peinture

Exposition - Alain Hornung, États d’âme : dessin & peinture

Vie associative

Erquy 22430

Du 01/04/2026 au 12/04/2026

Depuis plus de 25 ans, Alain Hornung dessine et peint, et pour l’ouverture de la saison de la galerie Bernard Nonnet, il présente des compositions improvisées : mélange d'émotions et de pensées oniriques et ludiques. Ses scènes douces et ses compositions colorées nous emmènent en voyage : peut-être en Amérique latine, ou bien est-ce en Europe de l’est ? Alain Hornung fait danser les matières et travaille comme il écrirait : de gauche à droite. Les formes et les couleurs se succèdent et forment un univers original et onirique, parfois abstrait, figé mais pourtant mouvant. Il travaille uniquement sur papier aquarelle pour une approche sensible sur ce papier à la fois doux, résistant et perméable qui lui permet de varier les techniques. Chaque peinture est un voyage figuratif dans différents univers entre polychromes et monochromes, entre graphismes et écritures. Visite artistique le vendredi 3 avril à 18h. Exposition visible aux horaires d'ouverture de la galerie : Du mercredi au vendredi : 15h à 18h Week-end et jours fériés : 10h à 13h puis 15h à 18h

photo Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Patrimoine - Culture, Exposition

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/04/2026 au 30/12/2026

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'intérêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite[...]

photo Exposition : Le Jardin des peintres impressionnistes à Bois-Guilbert, de Jean-Marc de Pas

Exposition : Le Jardin des peintres impressionnistes à Bois-Guilbert, de Jean-Marc de Pas

Exposition, Peinture, Patrimoine - Culture, Sculpture

BOIS-GUILBERT 76750

Du 01/04/2026 au 30/06/2026

Du 1er avril au 1er novembre 2026, Jean-Marc de Pas vous invite à admirer son installation "Le Jardin des peintres impressionnistes à Bois-Guilbert". Dans un espace dédié du Jardin des Sculptures, vous pourrez admirer pas moins de 20 bustes en bronze représentant les figures emblématiques de l'époque impressionniste, créés par Jean-Marc de Pas durant les festivals Normandie Impressionniste de 2010 et 2013. Les illustres présents seront dans le jardin seront William Turner, John Constable, Camille Corot, Louis-Alexandre Dubourg, Eugène Boudin, Camille Pissaro, Edouard Manet, Edgar Degas, James Whistler, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet, Berthe Morisot, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Gustave Caillebotte, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec et Amedeo Modigliani. Chaque buste sera accompagné d'un panneau retraçant des éléments biographiques de l'artiste ainsi que son processus de création. Cette installation sera intégrée dans une scénographie champêtre composée d'arbres, de plantes, de mobilier de jardin et de chevalets, invitant le public à déambuler dans un cadre vivant et accessible. Des artistes peintres de la région et des enseignants[...]

photo Exposition

Exposition "Double Vision" par Véronique Barrillot

Spectacle

Dijon 21000

Du 01/04/2026 au 31/05/2026

Exposition "Double Vision" par Véronique Barrillot Inspirée par la physique quantique, Véronique Barrillot propose des œuvres à double lecture : selon la distance et le point de vue, deux images distinctes apparaissent sans jamais se mélanger. Le spectateur devient acteur, sa perception donnant vie à la peinture. L’artiste puise son inspiration dans des figures universelles issues de l’histoire, de l’art, de la littérature ou encore de la physique, comme Schrödinger. Installée à Dijon, elle bénéficie aujourd’hui d’une reconnaissance internationale, avec des expositions en Europe et aux États-Unis, et une présence dans des collections muséales. Du 1er avril au 31 mai 2026 dans la Chapelle des Élus

photo Exposition

Exposition "Double Vision" par Véronique Barrillot

Exposition, Histoire - Civilisation

Dijon 21000

Du 01/04/2026 au 31/05/2026

Exposition "Double Vision" par Véronique Barrillot Inspirée par la physique quantique, Véronique Barrillot propose des œuvres à double lecture : selon la distance et le point de vue, deux images distinctes apparaissent sans jamais se mélanger. Le spectateur devient acteur, sa perception donnant vie à la peinture. L’artiste puise son inspiration dans des figures universelles issues de l’histoire, de l’art, de la littérature ou encore de la physique, comme Schrödinger. Installée à Dijon, elle bénéficie aujourd’hui d’une reconnaissance internationale, avec des expositions en Europe et aux États-Unis, et une présence dans des collections muséales. Du 1er avril au 31 mai 2026 dans la Chapelle des Élus

photo Exposition de Peintures et Sculptures de Le Clerck

Exposition de Peintures et Sculptures de Le Clerck

Charolles 71120

Du /00/1e16 au //099

Les Peintures de Patrick Le Clerck invitent à un dialogue entre le spectateur et la toile. L’expression est souvent abstraite , quelques unes sont figuratives . Avec une spatialité et des notes de couleurs provenant de pigments naturels. Recherchant la symphonie abstraite par le signe ou la trace, le travail se fait sur des papiers coréens, qui sont ensuite maroufler sur toile. Cet échange ou ce contact direct visuel sans technologie virtuel, donne pour celui qui regarde une introspection intérieure. Créant ainsi une vibration de couleurs et de formes invitant à la contemplation, ou à l'interrogation. Pour les sculptures les personnages sont souvent longilignes, recherchant plutôt la silhouette . Évoquant l'art Étrusque et même totémique. Leurs créations avec l'argile, ou le bois, laissant volontairement le travail de l'outil pour qu'elles prennent corps, créant ainsi la matière. Les patines sont réalisées avec la cire et les pigments. Laissant apparaître une évocation imaginative de notre regard.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Nature - Environnement, Peinture, Exposition

Arudy 64260

Le 07/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Exposition : Chemins de rencontres - Jean Soust

Peinture, Exposition

Arudy 64260

Le 07/04/2026

"Je crois que je trouve "beau" ce qui m'apparaît "vivant". C'est sans doute pour cela que mes peintures sont détaillées, parce que ces détails m'émeuvent par leur aspect et/ou leu signification". Amateur passionné et naturaliste, Jean Soust capture par l'aquarelle des instants qui le touchent. Ses peintures figuratives reflètent ce qu'il voit, mêlant observation, émotion et plaisir de la création.

photo Exposition

Exposition "Peinture & Volume" par Sandra Garcin

Manifestation culturelle, Peinture

Sisteron 4200

Du 17/03/2026 au 04/04/2026

À travers une palette douce dominée par des nuances de bleu, vert et turquoise, son travail évoque une nature en mouvement et une quête d’harmonie. Sandra Garcin peint depuis une vingtaine d’années. Son parcours a commencé par l’apprentissage du dessin, de l’aquarelle et des techniques mixtes, avant d’explorer la peinture acrylique puis la peinture à l’huile. Ces approches successives ont façonné son geste d’aujourd’hui : souple, rapide et fluide. Son élan créatif s’exprime à travers une recherche d’harmonie. Par la couleur avec une palette douce où se répondent souvent le bleu, le vert et le turquoise. Ces teintes, désormais essentielles, circulent dans ses toiles comme une vibration de nature en mouvement. Avec un geste libre, rond et léger. Selon son travail, elle cherche parfois la transparence ; d’autres fois, elle superpose des couches de couleurs. Il lui arrive aussi d’intégrer des matériaux modestes : carton, tissu, bois offrant à ces éléments simples une seconde vie. Leurs textures et leurs fragilités nourrissent la poésie de son travail. Chacune de ses peintures naît ainsi de ce dialogue subtil : entre abstraction et figuration, entre matière et émotion,[...]

photo Exposition de peintures

Exposition de peintures

Seurre 21250

Du /00/1e16 au //099

Jean-Pierre Marceau a toujours été attiré par le dessin et l’école des beaux-arts de Chalon lui a permis de développer une passion dès l’âge de 17 ans. Depuis une dizaine d’années, il fréquente des ateliers artistiques qui l’ont ouvert à des techniques diverses telles que le crayon, l’huile, l’acrylique, ou encore l’encre. Au fil du temps, le figuratif s’est estompé au profit d’œuvres qu’il qualifie de “semi-abstraites”, privilégiant des couleurs chaudes, le rouge, l’orange, les jaunes, car elles traduisent son envie de communiquer avec chaleur, le contact humain n’étant pas que des paroles. Sa palette l’amène aussi à mettre sur toile des marines car elles évoquent le mouvement, mais aussi l’évasion avec des horizons plus lointains. Aujourd’hui, sa technique évolue vers des peintures construites comme des sculptures, en ajoutant des matériaux qui créent du volume, des mouvements (papier collé, sable, morceaux de verre…). Il aime jouer avec la lumière pour que les toiles changent selon l’angle du regard.

photo Exposition de peinture : ISAM -

Exposition de peinture : ISAM - "L'invisible"

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Coulounieix-Chamiers 24660

Du 21/03/2026 au 05/04/2026

Le Château des Izards (Coulounieix-Chamiers) accueille une exposition de l'artiste peintre ISAM intitulée "L'invisible". Ses œuvres seront présentées du 21 mars au 05 avril, avec un RDV pour le vernissage vendredi 20 mars prochain à 18h30. Isam est une artiste peintre autodidacte installée à Périgueux. Diplômée en tant que Doreuse Ornemaniste à Paris, elle alterne pendant 10 ans le travail en atelier et la vente de tableaux auprès de la Galerie Charles VII à Poitiers. C’est en 1997 qu’Isam apprend la pratique de l’aquarelle au Mans puis se tourne vers la peinture figurative. A la fin de l’année 2000, après la découverte de l’univers des peintres Zao Wou-Ki, Wang Yan Cheng et Teh-Chun, elle s’initie intensivement à l’art abstrait.

photo Exposition de peinture : ISAM -

Exposition de peinture : ISAM - "L'invisible"

Peinture, Exposition

Coulounieix-Chamiers 24660

Du 21/03/2026 au 05/04/2026

Le Château des Izards (Coulounieix-Chamiers) accueille une exposition de l'artiste peintre ISAM intitulée "L'invisible". Ses œuvres seront présentées du 21 mars au 05 avril, avec un RDV pour le vernissage vendredi 20 mars prochain à 18h30. Isam est une artiste peintre autodidacte installée à Périgueux. Diplômée en tant que Doreuse Ornemaniste à Paris, elle alterne pendant 10 ans le travail en atelier et la vente de tableaux auprès de la Galerie Charles VII à Poitiers. C’est en 1997 qu’Isam apprend la pratique de l’aquarelle au Mans puis se tourne vers la peinture figurative. A la fin de l’année 2000, après la découverte de l’univers des peintres Zao Wou-Ki, Wang Yan Cheng et Teh-Chun, elle s’initie intensivement à l’art abstrait.

photo Variation sur l'art - La médecine dans l'art

Variation sur l'art - La médecine dans l'art

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Cette conférence aura pour objet l’influence des sciences médicales sur les arts figuratifs de l’Antiquité à nos jours. Au cours de cette longue période, la pensée médicale connait de profonds changements. Des leçons d’anatomie aux progrès de la radiothérapie en passant par la circulation du sang par Harvey, cette conférence s’interrogera sur l’impact qu’a pu jouer la médecine auprès des peintres. Il s’agira notamment d’appréhender la représentation de diverses pathologies chez les artistes. Diverses techniques seront abordées comme le dessin et la peinture. Des grands noms de l’histoire de l’art comme Léonard de Vinci ou Rembrandt seront évoqués dans le cadre de ce sujet pluri-disciplinaire. Avec Alexis DRAHOS docteur en histoire de l’art et conférencier. C’est un ancien professeur à l’Ecole du Louvre et auteur chez Hazan et Citadelles et Mazenod.

photo Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Dominique d’Acher - Les chantiers organiques de l’inachevé

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

Co-réalisée avec le Musée des Beaux-arts de Dole, l’exposition propose de remettre en perspective le parcours singulier de Dominique d’Acher, une artiste en quête de sa liberté. Depuis sa formation, au sortir de la Seconde Guerre mondiale, jusqu’au milieu des années 1960, Dominique d’Acher se libère progressivement des influences de ses années de jeunesse et s’investit dans la recherche d’une figuration qui questionne les limites de la représentation. Elle affirme un style personnel, reconnu de son vivant, utilisant de façon privilégiée la gouache à la fin de la décennie. En réalité, le véritable sujet est l’univers introspectif de l’artiste, son inconscient auquel elle fait appel pour faire surgir des images insolites sur le papier. L’exposition présente l’étendue de son registre graphique en s’appuyant sur une peinture caractéristique juxtaposée à un ensemble de dessins, de collages ou de gouaches accompagnés de ses recherches graphiques préparatoires ou des déclinaisons du thème représenté. Les attaches de Dominique d’Acher avec la région et l’Yonne sont particulièrement fortes. En effet, de 1967 à 1984, elle réside avec son mari Jean Criton dans une ferme isolée près[...]

photo Exposition Couleurs dans la Brume

Exposition Couleurs dans la Brume

Manifestation culturelle, Exposition, Peinture, Exposition

Pau 64000

Du 06/04/2026 au 12/04/2026

En cette période agitée où le chaos et la brume semblent parfois s’emparer du monde, trois artistes aux sensibilités différentes proposent d’apporter un peu de couleur, de douceur et de respiration dans cette agitation. Initiée par l’artiste peintre abstrait Thierry Pascoal, cette exposition invite les deux sœurs Mariia et Lesia Stohnii, originaires d’Ukraine. Chacune développe un univers singulier et profondément inspiré par la nature : l’une trouve dans les arbres une source inépuisable de force et d’enracinement, tandis que l’autre célèbre la délicatesse et la vitalité des fleurs. À travers leurs regards complémentaires, les œuvres présentées dialoguent entre abstraction et figuration, énergie et apaisement. Ensemble, elles composent un parcours sensible où la couleur devient langage, et où la nature apparaît comme un refuge, symbole de résilience et de beauté.

photo Exposition Couleurs dans la Brume

Exposition Couleurs dans la Brume

Peinture, Exposition

Pau 64000

Du 06/04/2026 au 12/04/2026

En cette période agitée où le chaos et la brume semblent parfois s’emparer du monde, trois artistes aux sensibilités différentes proposent d’apporter un peu de couleur, de douceur et de respiration dans cette agitation. Initiée par l’artiste peintre abstrait Thierry Pascoal, cette exposition invite les deux sœurs Mariia et Lesia Stohnii, originaires d’Ukraine. Chacune développe un univers singulier et profondément inspiré par la nature : l’une trouve dans les arbres une source inépuisable de force et d’enracinement, tandis que l’autre célèbre la délicatesse et la vitalité des fleurs. À travers leurs regards complémentaires, les œuvres présentées dialoguent entre abstraction et figuration, énergie et apaisement. Ensemble, elles composent un parcours sensible où la couleur devient langage, et où la nature apparaît comme un refuge, symbole de résilience et de beauté.

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Exposition "Figures féminines"

Spectacle

Bourbon-Lancy 71140

Du 04/04/2026 au 10/05/2026

Dans la continuité de "masculin pluriel" organisée en 2025, cette exposition présentera les femmes à travers les regards d’artistes de différentes époques, en peinture et en sculpture. Déesses, travailleuses, mères ou petites filles, les femmes se dévoilent dans leur diversité au-delà de l’image habituelle de la muse qui a marqué l’histoire de l’art et nos sociétés, en oubliant parfois les figures de notre quotidien. Chaque œuvre invite à dépasser les apparences pour interroger les récits et les identités qui façonnent le féminin.

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Exposition "Figures féminines"

Sculpture, Exposition, Histoire - Civilisation

Bourbon-Lancy 71140

Du 04/04/2026 au 10/05/2026

Dans la continuité de "masculin pluriel" organisée en 2025, cette exposition présentera les femmes à travers les regards d’artistes de différentes époques, en peinture et en sculpture. Déesses, travailleuses, mères ou petites filles, les femmes se dévoilent dans leur diversité au-delà de l’image habituelle de la muse qui a marqué l’histoire de l’art et nos sociétés, en oubliant parfois les figures de notre quotidien. Chaque œuvre invite à dépasser les apparences pour interroger les récits et les identités qui façonnent le féminin.

photo Ateliers enfants, à la Micro-Folie

Ateliers enfants, à la Micro-Folie

Exposition, Peinture

Montardon 64121

Le 10/04/2026

Ateliers enfants avec Amélie Roptin Neyron. 10h/11h30 : Vases grecs – Mythes en images (4/8 ans). À travers une introduction à la Grèce antique et à ses grands récits mythologiques, les enfants découvrent l’art de la céramique grecque. Ils décorent leur propre vase en s’inspirant des figures et des scènes mythologiques, tout en comprenant le lien entre art et narration. 14h/15h30 : Ta BD de l’Odyssée (8/12 ans). Après une découverte des aventures d’Ulysse, les enfants plongent dans l’univers de la bande dessinée. Ils créent leur propre BD inspirée de l’Odyssée, en imaginant personnages, décors et séquences narratives. Sur inscription.

photo Pierre Navarino - Galerie Namast'art

Pierre Navarino - Galerie Namast'art

Manifestation culturelle

Pertuis 84120

Du 24/03/2026 au 04/04/2026

Quand on me demande quel est mon style de peinture je ne sais jamais quoi répondre. Alors j’ai essayé… Les branches d’un arbre, attirées par la lumière. Une lune qui explose, dans l’atmosphère. De ce coucher de soleil, je suis fier. Au bout de ce chemin, je vous espère. Respirez l’air de la mer et aimez… la terre. Une cascade de glace au reflet reposant. Un cercle étourdissant, une danse, un diamant. Une vague déferlante, un couple s’embrassant. Un paysage enivrant, des couleurs emportées par le vent. Une bulle s’envole dans le temps, une image se fige…au présent. Le feu dans le ciel, un nuage, une étoile. Sous la lune son corps est bleu, je sais, ce n’est pas banal. Sous une pluie battante, ou un réveil brutal. Une femme aimante, m’entraine dans ses spirales. Une chute d’eau bouillonnante, un monde… idéal. Un graffiti, un hasard, matière sculpté au couteau. Rochers d’ombre et de lumière, une vague s’écrase dans son dos. Cette montagne à gravir, pour y découvrir de l’eau. S’envoler dans une bulle, regarder d’en haut, comme un oiseau. Un rendez-vous secret, un souvenir bien gardé, quelques notes…sur un piano. De près de loin, abstrait, figuratif, c’est[...]

photo Lecture théâtrale

Lecture théâtrale "Le Misanthrope"

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre, Peinture

Saint-Parize-le-Châtel 58490

Le 12/04/2026

La Claudinière annonce ! Aurélien LEGRAND (fidèle à la Claudinière) comédien professionnel depuis plus de 20 ans, formé au théâtre auprès de grandes figures, il a développé une approche sensible et engagée de la scène. A travers la lecture du Misanthrope, il partage sa passion pour les textes classiques et leur résonance contemporaine. Retrouvez- nous le dimanche 12 avril 2026 à 15h00 à la Claudinière ! Réservation comme indiqué sur l'affiche ! La Claudinière Saint Parize le Châtel avec les œuvres de Peintures artistiques et Peinturlures ;Zingarelli Marc.

photo Ensemble nous sommes Monet, l’incroyable défi !

Ensemble nous sommes Monet, l’incroyable défi !

Vie associative, Peinture, Histoire - Civilisation

Vernon 27200

Du 08/04/2026 au 18/04/2026

Evénement labellisé Normandie Impressionniste. En hommage à cette figure incontournable de l’histoire de l’art, l’association Citémômes, connue jusqu’à New York pour son projet Tricote un sourire réalise des interprétations monumentales des œuvres de Claude Monet… en tricot. En 2026, pour célébrer le centenaire de la mort du peintre, l’association se lance un nouveau défi : réaliser 10 nouveaux tableaux en un an. En parallèle de l'expositions de deux nymphéas tricotés au Musée Blanche Hoschedé-Monet (d'avril à septembre), l'association vous propose de découvrir l'interprétation tricotée d'une des célèbres meules du peintre du 8 au 18 avril ! Des permanences vous seront proposées afin de découvrir cette œuvre exclusive et afin de participer à ce projet collaboratif. Les ateliers : venez trier les couleurs, tricoter et pomponner à la Maison du Temps Jadis ! Chaque petit carré tricoté et pompon réalisé sera trié par couleur et utilisé pour le montage d’un tableau en tricot dans le cadre du projet Tricote un sourire ! Gratuit A partir de 4 ans Pour plus d'informations tricoteunsourire@gmail.com /0749038028 Voici mes horaires : - Mercredi 08 avril 16h-19h - Samedi 11 avril[...]

photo Exposition peinture et lutherie de Julien Comte

Exposition peinture et lutherie de Julien Comte

Peinture, Science et technique, Patrimoine - Culture, Exposition

Fougères 35133

Du 06/04/2026 au 23/05/2026

La médiathèque de Fougères invite le public à une immersion fascinante dans l'univers de Julien Comte. Cette exposition dévoile des peintures surréalistes aux références multiples, où la science et la figuration se rencontrent dans une explosion de couleurs. Pour prolonger l'expérience, le parcours met également en lumière le savoir-faire de l'artiste en tant que luthier, à travers une présentation d'outils et d'instruments d'exception. Une double exploration captivante entre art pictural et précision artisanale.

photo Visite

Visite "Portes ouvertes" de l'exposition "Pompidou Circus" du MuMo - Centre Pompidou

Manifestation culturelle, Peinture, Dessin - Collage

Castellane 4120

Du 13/04/2026 à 16:30 au 13/04/2026 à 18:00

Le MuMo - Centre Pompidou s'arrête à Castellane pour 3 jours, du lundi 13 au mercredi 15 avril. Portes ouvertes : - Lundi 13 avril de 16h30 à 18h - Mercredi 15 avril de 9h30 à 12h Cette exposition "Pompidou Circus" conçue par le Musée National d'Art Moderne - Centre Pompidou s'attache à faire sortir les œuvres des collections du musée parisien pour en faire profiter le plus de monde. Partant de l’idée même de l’itinérance, du spectacle nomade, de la roulotte, et s’attachant à l’envie de rassembler tous les publics, l’exposition se concentre sur le thème du cirque. Nombreuses sont les œuvres de la collection du Centre Pompidou à explorer ce sujet. Le cirque, c’est celui décliné par Henri Matisse en papiers découpés et en couleurs éclatantes, dans son célèbre livre Jazz. C’est aussi la figure mélancolique du saltimbanque, personnage en marge de la société, mis en lumière par Pablo Picasso, Marc Chagall ou Georges Rouault. Les clowns et les acrobates sont des doubles de l’artiste : grâce à eux le réel et l’imaginaire se mêlent, ils maîtrisent mille tours, font advenir le rire et le rêve pour le bonheur du public avant de se retrouver seuls, une fois le rideau[...]

photo Tablao José Maldonado

Tablao José Maldonado

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 10/04/2026 au 11/04/2026

José Maldonado est l’un des danseurs les plus singuliers et innovants du flamenco actuel. Né à Barcelone, il s’est imposé comme interprète et chorégraphe grâce à un style à la fois ancré dans la tradition et résolument tourné vers l’innovation. Lauréat du Prix Révélation du Festival de Jerez et doublement récompensé au Certamen de Chorégraphie de Madrid, il a déjà conquis les grandes scènes internationales. Avec une présence magnétique, Maldonado transforme chaque spectacle en un voyage sensoriel où se mêlent danse, musique et arts visuels. Dans ses créations comme Galería ou Bodegón, il réinvente le flamenco en convoquant la peinture, la poésie et l’abstraction, tout en rendant hommage aux racines profondes de cet art. Collaborateur de figures majeures telles que Rocío Molina, Manuel Liñán ou María Pagés, il poursuit en parallèle un travail personnel d’une rare intensité, où virtuosité technique, créativité et émotion s’entrelacent. Voir José Maldonado danser, c’est assister à un flamenco vibrant et libre, où la puissance du corps dialogue avec la lumière, l’espace et l’imaginaire. Une expérience scénique qui captive autant les passionnés de flamenco que les amateurs[...]

photo Atelier-visite du MuMo - Centre Pompidou

Atelier-visite du MuMo - Centre Pompidou

Manifestation culturelle, Atelier, Peinture, Dessin - Collage

Castellane 4120

Du 14/04/2026 à 16:00 au 15/04/2026 à 17:30

Le MuMo - Centre Pompidou s'arrête à Castellane pour 3 jours, du lundi 13 au mercredi 15 avril. Les médiatrices proposent des ateliers de pratique artistique couplés à une visite. Gratuits et ouverts à tous (enfants et adultes) ces moments permettent d'appréhender les œuvres exposées au sein de l'exposition "Pompidou Circus". Plusieurs créneaux sur réservations sont proposés : - Lundi 13 avril de 10h à 11h30 - Mercredi 15 avril de 16h à 17h30 Cette exposition "Pompidou Circus" conçue par le Musée National d'Art Moderne - Centre Pompidou s'attache à faire sortir les œuvres des collections du musée parisien pour en faire profiter le plus de monde. Partant de l’idée même de l’itinérance, du spectacle nomade, de la roulotte, et s’attachant à l’envie de rassembler tous les publics, l’exposition se concentre sur le thème du cirque. Nombreuses sont les œuvres de la collection du Centre Pompidou à explorer ce sujet. Le cirque, c’est celui décliné par Henri Matisse en papiers découpés et en couleurs éclatantes, dans son célèbre livre Jazz. C’est aussi la figure mélancolique du saltimbanque, personnage en marge de la société, mis en lumière par Pablo Picasso, Marc Chagall[...]